UGC Ciné Cité Les Halles N°1 Mondial

L’UGC Ciné Cité Les Halles

N°1 Mondial

 

 

3,2 millions de spectateurs se sont rendus à l’UGC Ciné Cité Les Halles en 2017.  Un chiffre qui positionne désormais le cinéma comme premier cinéma mondial en termes d’entrées.

L’UGC Ciné Cité Les Halles contribue activement au soutien de la diversité des films, un engagement que le groupe porte depuis 30 ans.

Il a permis aux spectateurs d’aller à la rencontre de 492 films de 85 nationalités différentes au cours de 70 000 séances.

A travers des festivals comme Coup de pouce qui propose aux spectateurs de découvrir des films rares portés par des distributeurs engagés, les programmes UGC Docs qui mettent à l’honneur une large offre de documentaires présentés par des spécialistes, ou encore les nombreuses avant-premières en présences des équipes de film, la programmation de l’UGC Ciné Les Halles favorise l’ouverture et l’envie d’explorer de nouveaux horizons.

Publicités

Icon62, des lampes à l’effigie de Marilyn Monroe

COLLECTION ICON62

Marilyn Monroe

Depuis sa disparition le 5 août 1962, à 36 ans, Marilyn Monroe n’a cessé d’être une icône de mode, elle laisse un héritage visuel exceptionnel.

Ayant fait la Une de tous les magazines, une collection de lampes lui est dédiée alliant la rareté des originaux et du design.
 
Ces luminaires séduiront à la fois les amoureux du 7ème art, de la mode, du design et ceux ayant une âme de collectionneur.

 

 

INFORMATIONS

www.icon62.com 
 
Chaque lampe est constituée d’une couverture originale, aucune reproduction n’est utilisée.

Dinard Film Festival 26 au 30 septembre 2018

MONICA BELLUCCI

PRÉSIDENTE DU JURY

DU DINARD FILM FESTIVAL

29e édition du 26 au 30 septembre 2018

Actrice parmi les plus glamour du cinéma européen, ses collaborations avec les plus grands réalisateurs d’Hollywood ont fait d’elle une star mondiale. Nommée aux César en 1995 pour L’appartement de Gilles Mimouni, comédienne éclectique, elle est à la fois une icône populaire et la pasionaria d’un certain cinéma d’auteur. Deux fois Maîtresse de cérémonie du Festival de Cannes en 2003 et 2017, James Bond girl en 2015, Monica Bellucci, la plus française des actrices italiennes, présidera la 29e édition du Dinard Film Festival du 26 au 30 septembre 2018.

Véritable vitrine d’un cinéma vif et actuel, à la fois pointu et populaire, le Festival du film britannique de Dinard devient le Dinard Film Festival pour sa 29e édition et lance ainsi dans les deux langues et sur les réseaux sociaux sa volonté de resserrer les liens culturels par-dessus la Manche.

Pendant 5 jours, Dinard redevient avec bonheur une enclave britannique en terre bretonne et propose au public et aux professionnels les films en compétition, avant-premières et rétrospectives, séances spéciales et rencontres, master classes et hommages aux grands acteurs et réalisateurs du cinéma britannique. Ces séances et rendez-vous se tiennent en présence d’invités prestigieux, des équipes des films en compétition, du Jury et de sa présidente Monica Bellucci, qui remettra le Hitchcock d’Or.

Sans se départir du flegme et de l’humour légendaires des Britanniques, le Dinard Film Festival poursuit cette année encore sa mission : celle de permettre à des films rares, originaux et indépendants de rencontrer les distributeurs et le public français. 

 

INFORMATIONS PRATIQUES

http://www.festivaldufilm-dinard.com 

Soirée Mamma Mia au Grand Rex 24 juillet 2018

DOUBLE DOSE MAMMA MIA !
L’Ecran Pop Mamma Mia!

Mamma Mia! Here We Go Again en avant-première
Le mardi 24 juillet 2018 au Grand Rex, Paris

 

 

À l’occasion de la sortie en salle de Mamma Mia ! Here We Go Again le mercredi 25 juillet 2018, L’Ecran Pop et Le Grand Rex proposent la soirée que tous les fans attendaient. 

La comédie musicale culte est de retour ! Et pour fêter cela, L’Ecran Pop, le cinéma-karaoké qui a déjà fait chanter des milliers de spectateurs sur les rythmes disco endiablés du premier volet, accompagne l’avant-première de Mamma Mia ! Here We Go Again pour une expérience unique.

 

L’ECRAN POP MAMMA MIA!

Sortie en salle en 2008, Mamma Mia ! est l’une des comédies musicales les plus populaires, à la playlist totalement irrésistible. Pas un titre du répertoire n’échappe à la règle : une irrépressible envie de bouger et d’entonner ces mélodies emblématiques.

Premier film à l’affiche de L’Ecran Pop lors de son lancement, il n’y avait pas meilleure comédie musicale pour présenter au public français cette tradition joyeuse et libératrice du Sing-Along : Mamma Mia ! est un « feel good movie » par excellence et propage une vague de bonne humeur et d’énergie lors des projections de L’Ecran Pop.

À l’approche de la sortie en salles du 2ème volet de Mamma Mia ! Here We Go Again (Universal Pictures International France) le 25 juillet, L’Ecran Pop et CGR Cinémas proposent aux spectateurs de replonger dans la magie du 1er film lors de ces séances exceptionnelles en version cinéma-karaoké.

 

INFOS PRATIQUES
Tarif unique : 25 €

AU PROGRAMME DE LA SOIREE
19h30 : Ouverture des portes
20h00 : L’Ecran Pop Mamma Mia! (avec spectacle, goodies bags et sous-titrage karaoké)
22h20 : Avant-première Mamma Mia ! Here We Go Again (sans sous-titrage karaoké) 

 

Magazine « Revus et corrigés »

Revus & Corrigés, la revue entièrement consacrée au cinéma de patrimoine

Revus & Corrigés, revue trimestrielle entièrement consacrée à l’actualité du cinéma de patrimoine, est actuellement disponible en librairies, sur son site internet et sur abonnement, elle s’adresse aux cinéphiles, aux professionnels, et au grand public

Les « vieux » films n’ont jamais été autant d’actualité : deux à trois rééditions en salles par semaine, les sorties vidéo, les festivals, les rétrospectives. Or aucun titre de presse ne leur est intégralement consacré.

Revue trimestrielle

Chaque trimestre, en 150 pages richement illustrées en couleurs, Revus & Corrigés explore les sorties et rééditions au travers de chroniques, analyses, critiques et dossiers qui permettent de naviguer entre les époques et les cinématographies.

 

Parution presse et web 

A la fois site internet et revue papier, Revus & Corrigés a pour ambition de valoriser la beauté et la modernité du patrimoine cinématographique auprès du grand public, des cinéphiles et des professionnels d’aujourd’hui.

 

Pourquoi Revues & Corrigés 

L’ambition de Revus & Corrigés, né de la rencontre du journalisme et de la médiation culturelle, est de raviver auprès des cinéphiles et de tous les curieux, l’envie d’explorer cette mémoire et de prouver, une bonne fois pour toutes, que les films de patrimoine sont plus vivants que jamais !

 

A découvrir dans le 1er numéro 

Des enquêtes

• Le dernier film d’Orson Welles sur Netflix
• Une nouvelle cinéphilie, de l’édition à la transmission sur YouTube
• Techniques et éthique de la restauration

Dossiers

• Le giallo et sa patrimonialisation à travers la video
• Le patrimoine cinématographique coréen
• Les pionnières du cinéma
• Hommage à Pierre Rissient

Critiques & Analyses

• Profession : reporter
• Sohei Imamura
• Cannes Classics 2018
• Mai 68 en super 8
• Le cinéma rêvé d’Anna Karina
• Tom Cruise vs Jean-Paul Belmondo
• Agenda des sorties cinéma et vidéo

 

Accessible en librairies, sur le site internet (10€ le numéro) et par abonnement annuel (40 €) : www.revusetcorriges.net.

• Twitter : @revuscorriges / 
• Facebook : https://www.facebook.com/revuscorriges / 
• Instagram : https://www.instagram.com/revuscorriges

 

 

Exposition « Icônes »

Icônes

De la Nouvelle Vague aux Années 70

Galerie Joseph 

Du 5 juillet au 16 septembre 2018

 

 

Icônes, une plongée au coeur de l’esprit créatif de  La Nouvelle Vague 

aux années 70 !

 

Pour les 60 ans de La Nouvelle Vague, vent de liberté, hymne à l’improvisation, souffle de spontanéité, à la Galerie Joseph qui présente durant tout l’été, la première rétrospective photo des icônes de La Nouvelle Vague aux années 70. 

Icônes, c’est 100 images pour la plupart inédites des deux plus grands photographes de cinéma français, Raymond Cauchetier (né en 1920) et Georges Pierre (1921-2003), qui témoignent de l’esprit créatif et innovant de cette période.

 
Une mise en en lumière des réalisateurs tels que Godard, Melville, Chabrol, Truffaut, Rivette, Sautet, Resnais, des acteurs parmi lesquels Jean-Paul Belmondo, Jean Seberg, Jeanne Moreau, Catherine Deneuve, Yves Montand, Anna Karina ou Romy Schneider mais aussi de leurs auteurs, ces photographes qui les ont saisis et sublimés.

 
Cette exposition révèle et revendique pour la première fois le statut d’artistes des photographes de cinéma, dans leur liberté à capturer le réel, la spontanéité et l’authenticité d’un film. 

Véritables oeuvres d’art, ces photographies ne sont pas tirées des scènes du film mais réalisées par des « auteurs » au regard résolument artistique dans le but de traduire tout l’esprit d’un film en une seule image.  Destinées à la promotion du film, ces clichés ont une identité propre, une valeur artistique, picturale qui a su définir les films qu’ils illustraient.

 

Exposition Icônes

5 juillet 2018 au 16 septembre 2018

Galerie Joseph 16 rue des Minimes 75003 PARIS

Tous les jours de 10h à 20h

Prix : 9€

Métro Chemin Vert Ligne 8

 

 

Festival de cinema TAPIS BLEU

TAPIS BLEU

FESTIVAL DE CINEMA

1ere édition 

Du 5 au 7 juillet à Rosny sous Bois 

 

Le Festival TAPIS BLEU est présidé par Soufiane GUERRAB et soutenu par la mairie de Rosny- sous-Bois.

Créé en 2018, TAPIS BLEU est un nouveau festival de cinéma qui met en lumière la jeune
création cinématographique contemporaine. Première manifestation de ce type sur le territoire régional, le festival nait avec la volonté de véhiculer une approche constructive et originale du cinéma.

C’est un tremplin pour les jeunes ambitieux et passionnés. TAPIS BLEU est un évènement culturel riche et novateur, futur incontournable et précurseur dans le projet du « Grand Paris » par la synergie créée entre la ville de Rosny-Sous-Bois et le quartier parisien de Belleville, parrain de cette première édition.

TAPIS BLEU est une invitation à la curiosité, à l’éveil culturel et à la professionnalisation aux métiers du cinéma. Il cherche à motiver la passion pour le 7ème art et développer l’apprentissage du regard grâce à une véritable rencontre entre un public amateur et souvent néophyte, de tout âge et horizon confondu, et des professionnels reconnus.

Le festival s’inscrit dans une logique d’intégration sociale à travers une dynamique urbaine, entre le centre ville et la banlieue, mais également transgénérationelle luttant ainsi contre la ségrégation culturelle.

 

MASTERCLASS

SIMON ABKARIAN (acteur): Simon Abkarian livrera une masterclass dédiée à ses deux amours : le théâtre et le cinéma.

STEPHANE FOENKINOS  (Directeur de casting, acteur, réalisateur): Stephane Foenkinos amènera le public et la jeunesse à comprendre la création cinématographique, de A à Z…

SLIMANE DAZI (Acteur, écrivain): Slimane Dazi livrera pour les festivaliers, une
masterclass passionnante sur son parcours atypique et  fera l’honneur de parler de son œuvre.

 

SECTION COUP DE COEUR 

STAT E  OF  EMERGENCY MOTHER FUCKER !
Par Sébastien Petretti / 5 min

C’est l’histoire de deux jeunes mecs qui ne veulent pas être dérangés. « State of Emergency mother- fucker » est une comédie surréaliste qui dépeint une société où la violence policière et l’intrusion dans la vie privée est routine, normal, pénible.

GIRL FACT
Par Maël G. Lagadec / 17 min

Dans l’Est de la République Démocratique du Congo, le viol est utilisé comme « une arme de guerre » depuis plus de 15 ans. Martha écrit un guide de survie pour les filles adolescentes.

 

EXPOSITION « L’ USINE  DE  FILMS  AMATEURS » DE MICHEL GONDRY

Michel Gondry et son équipe font l’honneur de partager leur univers durant le Festival TAPIS BLEU. Le réalisateur de nombreux clips (Björk, les RollingStones, Daft Punk…) et du film «Eternal Sunshine of The Spotless Mind» (Oscar du meilleur scénario avec Jim carrey, Kate Winslet)  permet d’exposer un échantillon de ses « minisets », issus du projet « L’Usine de films amateur », dont le concept a déjà été présenté à New-York, Buenos Aires, Mon tréal, Moscou, Tokyo, Sao Paulo…

 

ATELIERS

• Make up artists
• Cascadeurs
• Série Canala + « CALLS » , PAR TIMOTHÉE HOCHET

 

LE JURY

FADETTE DROUARD – PRESIDENTE DU JURY (scénariste, journaliste)

• Patients 2016
• Hibou 2016
• Nomination César 2018, meilleur scénario Patients
• Journaliste cinéma, critique chez Bande à Part

 

GRAND CORPS MALADE – PARRAIN DU FESTIVAL (artiste, auteur, compositeur, interprète) 

• Nomination César 2018, meilleur film pour Patients
• Nomination César 2018, meilleur premier film pour Patients
• Nomination César 2018, meilleur espoir masculin pour Patients

 

SIMON ABKARIAN INVITÉ D’HONNEUR ( acteur, réalisateur) 

• Casino Royale, 2006
• Pigalle, la nuit, Canal +, 2009
• Persepolis, 2007
• Les Invincibles, 2013
• Zero Dark Thirty, 2012
• Le Procès de Viviane Amsalem, 2014
• Kaboul Kitchen, 2012…
• Invité d’honneur Quartier de Belleville
• Molière du comédien en 2001 pour Une bête sur la lune
• Trophées Francophones en 2016
• prix du second rôle masculin pour Une histoire de fou, 2016

 

SLIMANE DAZI – JURY ( acteur, réalisateur)  

• Un prophète, par Jacques Audiard, 2009
• Le bureau des légendes, 2015
• Braquo, 2016
• Les Invincibles, 2013
• Les Hommes libres d’Ismael Ferroukhi, 2011
• Only Lovers Left Alive, par Jim Jarmusch, 2013
• Meilleur acteur au Festival ‘‘Vues d’Afrique’’ de Montréal (Canada)
• Prix d’interprétation masculine aux Trophées Francophones du Cinéma de Dakar (Sénégal) pour Rengaine de Rachid Djaïdani, 2013
• Prix d’interprétation masculine au Festival International du Film de Marrakech pour «Fièvres»  Hicham Ayouch, 2013

 

INFORMATIONS  

www.festival-tapisbleu.fr
Retrouvez le festival TAPIS BLEU sur: Facebook  et  Instagram